画
画是一项古老的艺术形式，人类自文明起就开始将自然中的景象及想象中的形象表达于画布上。而在当今的现代社会中，画画似乎已被认为是一项“冷门”技能，但实际上，画画创作所涉及的知识点却是相对于我们日常生活所接触到的知识而言，更加广泛和深刻的。在这篇文章中，我们将会探讨一些画画创作中的“冷门”知识点。
1. 色彩心理学 色彩心理学是研究颜色和心理学之间的相互作用关系的学科。在画画中，色彩的选择和搭配可以影响到画作的表现力和情感表达，比如常用的红色可以表达权力、激情和爱情，绿色则代表自然与平静，蓝色则属于沉着与洞察力等。 不同颜色所产生的心理效应也因文化差异而存在差异，比如在中国文化中红色的象征意义较为浓厚，但在西方国家中红色似乎更多地代表情感和热情。
2. 透视学 透视学是通过科学的方法来揭示人眼所看到的对象在空间中的立体关系的一门学科。在画画中，透视学可以帮助艺术家更加准确地表达对象的形态和空间关系。 透视学分为一点透视、两点透视和三点透视等多种类型，其中以两点透视最常见，因为最符合人眼所见的直线空间关系。在画画中应用透视学可以增强画作的艺术表现力，使得画面更加具有立体感。
3. 图案设计 图案设计是指将不同的元素（比如线条、形状、色彩等）有机结合起来，形成适合特定场合的平面或立体结构化组合的技术。在画画中，图案设计可以使得作品更加具有吸引力和美感，使画面更具层次感，并便于观众阅读和理解画作中所表达的意义和情感。 图案设计可以主要通过色彩、线条和形状等方式进行，色彩可以创造出各种形态和意义，线条则可以强调设计中的节奏和动感，形状则可以创造出各种有趣而独特的组合。
4. 肖像画 肖像画是指以真实的人物形象为基础而创作的画作。在画画中，肖像画涉及到对人物表情、眼神、肢体语言等方面的准确捕捉，还需要对色彩、线条、构图等方面进行精确的处理。 肖像画的经典代表作品包括达芬奇的“蒙娜丽莎”和文森特·范·高的“向日葵”等，这些作品除了刻画人物面部表情和情感以外，还反映了艺术家对于自然和环境的深刻认识和表达。 综上所述，画画并不是一项冷门技能，而是涉及到众多广泛而深刻的知识领域。色彩心理学、透视学、图案设计和肖像画等方面的知识均与日常生活密切相关，可以帮助我们更加深入地理解和欣赏艺术作品，同时也可以让我们更好地创造、表达和传播自己的想法和情感。