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水浒传》作为中国古代文学中的经典之一,其中壮烈的武侠故事和丰厚的历史文化内涵深受人们喜爱。而在《水浒传》中,尤其是在其动画中,随着市场的变化和观众的需要,在其制作过程中还有很多有趣的冷知识。
一、《水浒传》动画并非最初的创作
《水浒传》动画虽然是我国动画界的经典之一,但是其并不是最初的创作。1933年,日本动画制片厂东宝制作了长篇动画电影《四大名捕》。正是由于这部电影的成功,才引起了海内外动画人士的广泛关注,为后来制作动画《水浒传》奠定了基础。
二、动画声音的创新
在《水浒传》动画中,不仅有着精湛的画面设计,更有着独特的声音设计,其中最著名的便是人物的口白配音。在当时,还没有成熟的电脑音效技术,配音声音也都是由演员在现场录制完成。为了使人物的台词更逼真、动感,制作人员采用了“台风”技术,在配音时增加风声、雨声等各种环境音效,使观众能够更好地感受到角色的情感体验。
三、动画角色造型的变化
与原著小说不同,动画中的“宋江”等一些角色形象有所改变。例如,《水浒传》原著中的宋江是一个腹部肥大、长相也很丑的人,而《水浒传》动画中的宋江则被改为红色的大叔形象,更加具有亲和力和革命气质。这也是当时动画制作方尽量进行创新、符合观众口味的表现。
四、制作过程中的技术难题
在制作过程中,动画人员还面临着一些制作上的技术难题。例如在描绘物体的反射、水的流动、火势的燃烧等方面,硬件和技术等问题一度成为了动画制作不可逾越的天堑。为了应对这些问题,动画团队不断派遣员工前往日本寻找学习机会,在一遍遍的实践中逐渐逼近技术上的瓶颈,最终成功解决了大部分的难题。
五、拍摄状况的难度
在拍摄过程中,动画制作人员还需要面对各种突发状况。由于当时的动画设备和技术水平不够先进,很多场景的拍摄需要耗费大量的精力和时间。例如在一次山洪暴发的场景中,动画团队因为时间和设备的限制,只得采用“涂料”技巧来实现洪水的效果。这种方法仅靠“手工”,成功把不易掌握的原理表现出来,是当时动画创作的又一次创新。
综上所述,《水浒传》动画中的种种冷知识,既似乎距离我们很远,又似乎就在眼前,那么它们用直观的方式记录了当年动画制作人员们的辛劳汗水,同时也为我们带来了与时代接轨的、更加人性化的一面。我们应该珍惜这份珍贵的历史文化遗产,保卫好我们最原始的美好情感。