希
腊艺术冷知识：了解古希腊雕塑的红色和金色遗失 古希腊雕塑是世界文化艺术传统的重要组成部分，它代表了古希腊文明的崇高理念和审美趣味。虽然世间留存的古希腊雕塑学品不计其数，但是，在我们所能接触到的保存完整的古希腊雕塑中，有一些已经失去了它们的重要色彩——红色和金色。这两种颜色的遗失状况，提供了揭示古希腊雕塑本来面貌的线索和启示。 红色：在古希腊雕塑中象征生命和热情 在古希腊雕塑中，红色被广泛用于染色漆的涂抹和户外石雕的绘制。在染色方面，古希腊艺术家使用的染料多数是制于海龟血液、土耳其茜草和胶状物质混合而成的“塞西林红色”。这种红色染料具有韧性和不褪色的性能，而且极具鲜艳明亮的视觉效果，使得雕塑品更加生动鲜活。 在石雕方面，大量的浅浮雕和浮雕作品采用了彩色绘制的技法。特别是陶瓷故事浮雕，往往在背景的花环、植物和装饰图案上涂上大面积红色和白色，使得作品更富于享受和趣味。另外，红色还被应用在雕塑人物的口唇、指甲、脸颊等地方，以突出生命和热情的气息。 然而，随着时间的推移，这些红色部分逐渐褪色或者剥落。因此，保存质量良好的古希腊红色人物雕塑，也成为博物馆和文物旅游中的重要一环。 金色：在古希腊雕塑中象征着神圣和神秘 古希腊雕塑中所使用的纯金和金箔，通常用于塑造神祇形象和宗教奥秘场景的装饰和衬托。金色的光泽和明亮的色彩，传达出神秘、神圣的氛围，使得雕塑品产生了更加深远的感人影响。 例如，知名的古希腊弥涅耳瓦神庙女祭司雕像群，就包括了被镀上镀金表面的石膏头与肩部。这一细节，满足了古希腊宗教信仰中关于身体保持纯洁的精神要求，也使得这些雕像更加具有神秘感。同样的，装饰于某些古希腊神庙的金色装饰件和雕塑，也传达出神的力量和神圣的色彩，成为人们祈祷信仰的具体象征。 不幸的是，由于古希腊金箔和纯金使用寿命有限，同时收藏、保护和修复也不容易，人们现在很少见到纯金和金箔在古希腊雕塑上的运用了。 总体上，古希腊雕塑的红色和金色遗失现象，虽然是一种可惜的失落，但是却给了我们更加真实和接近历史的古希腊雕塑面貌的洞见。通过探究这些古希腊艺术冷知识，我们或许可以更加全面地欣赏和理解古希腊艺术这一伟大人类文化遗产。